舞美灯光也前卫

先锋话剧《恋爱的犀牛》剧组抵深

【本报讯】（深圳商报记者陈湘阳）11月14日、15日，深圳大剧院将掀起一场“话剧风暴”——中国国家话剧院的先锋话剧《恋爱的犀牛》将在此连演两场。

这部由中国话剧舞台上人气最旺的导演孟京辉执导的话剧，是由《深圳商报》参与主办的“全球通”首届中外艺术精品演出季中的重点演出之一。

11月12日下午，《恋爱的犀牛》剧组悉数来到深圳，开始演出前的准备工作。正在部署装台的舞台美术设计张武和灯光设计谭韶远接受了记者的采访。真是物以类聚、人以群分，和前卫导演孟京辉一块儿练的人，说话也都透着前卫。

舞美：“生活就是一个泥坑”

前几天孟京辉来深圳，曾向记者简单介绍了新版本的《恋爱的犀牛》和四年前的旧版本在舞台设计上的不同之处。他说，原来的版本在舞台上布置了地毯、熔化的钟表等，在质感上用了很多马格利特和达利的超现实主义绘画的感觉；而这次的材料比较硬，用了玻璃、暖气管等。这回听舞美设计张武一介绍，才知道里面大有文章。

张武在为《恋爱的犀牛》设计舞台之前，曾仔细地读过剧本。他认为，剧情应该在看上去很冷的空间里发生。因为只有“冷”才能表现出美女明明的“铁石心肠”，也只有“冷”才能表现出马路为追求明明而面临的残酷遭遇，才能反衬出“坚持”的力量。张武说，他在舞台上特别布置了镜子、暖气片等道具。“暖气片是一种很奇怪的玩意，它应该是给人带来温暖的东西，但看上去又是冷冰冰的钢铁。”张武说。

张武介绍说，《恋爱的犀牛》此前一直在北京的小剧场上演，深圳大剧院将是此剧演出过的最大的一个剧场。因此，各种道具在尺寸上、技术上都要进行调整，演出前的装台工作十分复杂。他认为，话剧的舞美设计好坏并不在于制作的规模，而在于构思是否独特。

《恋爱的犀牛》还使用了一种恐怕是世界话剧史上从来没使用过的“道具”——泥。当记者询问这个“道具”想要表现什么的时候，张武说，它能够表现的东西很多。有的人可能觉得很直白，有的人则会体会到很深层的意义，每个人的感受都不会一样。

记者问，泥用来表现动物园里犀牛的“生活环境”，这是不是其中的一层意思？张武答，这也是一种理解。不过我本人还有一种理解：生活就是一个泥坑。

灯光：看了你才会明白

“这是一部都市爱情题材的话剧，相对于孟京辉的其他作品来说，这算是比较现实的一部。但是它表现的又是现代城市中一些共性的东西，又不很现实。”灯光设计谭韶远介绍的好像并不是灯光，因为灯光设计通常看来是很“技术”的，“因此，在灯光上，要求既精致又不失抽象。”“色彩是比较高雅的蓝色调，同时又照着舞台上的人有暖暖的感觉……”谭韶远说。

这部剧在舞美上用了一些通常被认为是舞台“禁忌”的道具，如镜子、浅色地面等，这给灯光设计带来了难度。但也正是这些“禁忌”让灯光大派用场，把不好做的做成了。比如，你会在舞台上的镜子里看不到灯光的反射点，但却能够看到从镜子里反射到地面的灯光，演员的表演也能够反射到。

谭韶远说，《恋爱的犀牛》中的灯光是用了比较前卫的手法，与平常的商业演出、歌舞晚会所用的灯光是完全不同的，是一种很清新的形式。“我很难说它究竟是什么样子的，只有到现场看了你才会明白。”谭韶远说。